从美国丧尸电影的制片人项目投资角度来说，其自身针对造型艺术创新型的追寻显而易见小于对商业实证主义的向往。
在所有二十世纪九十年代，美国丧尸电影遭遇了一场非常大的不景气，因为这一时期的国外，古巴导弹危机和越战早就完毕、里根总统的星球大战计划被证实是不必要的。
美苏争霸完毕，经济发展再次迈入兴盛，事实上这一时期的国外，除开第三世界的小国家的军事冲突之外，全部中美洲已经彻底脱离了战争的威胁。
因此，处在舒适安逸里的国外民众对于厚重又很现实人生充斥着批判性的丧尸影片提不起兴趣。
因此，“二十世纪九十年代的乔冶·罗梅罗并没有得到一切投资方的适用。
而事实上，美国丧尸电影投资人所喜欢的写作方式，往往是通过将传统叙述招数进行微调以后，运用更加精妙的镜头语言的提高的方式对市场进行测试，一旦这类测试在电影票房上获得了认同，就会对于这种方式进行连续不断的复制和改写。
因此，也正是因为美国丧尸电影在工业领域的产业实证主义，才使美国丧尸电影出现众多电影。
《生物化学危机》一共拍了5部电影，“活死人系列”更加是一直处在持续重拍环节中，“活死人”系列产品也在不断地重拍中，“谍血丧尸”到目前为止就出了最少三部续篇，“丧尸出窝”系列产品同样在大荧幕中被不断重拍，《行尸走肉》系列产品到目前为止更加是出八季之众。
除此之外，其它的丧尸电影系列，就算出现了新的原素也就是在极为有限的范畴之内，在原有写作方式当中加上一丝装点来作为营销手段，比如《丧尸本拉登》、《丧尸镇》、《丧尸兴起》等。
次之，在美国丧尸电影电影自身的情节设定层面，故事人物在丧尸末日危机爆发之后，大家所采取的行动也往往是以实证主义为引领。
即使是面临丧尸危机所导致的后启示录景象，人们在高新科技、文化艺术、医药学、当然危机中遭遇病毒肆虐、道德滑坡、病症扩散、经济衰退、家破人亡等惨象之际，片中的主人公也未曾由于观念危机而放慢脚步。
相反，他们通常在实证主义精神实质的引导下挑选投入身体力行，越过丧尸末日危机里的千难万险，不屈不挠勤奋存活，直到最终找到危机的解决方案，其实是对实证主义的鲜明反映。
以家为核心意识的传递区别于其他题材美国恐怖电影，美国丧尸电影从一开始便自始至终传扬着以家为核心的传统式核心理念。
这种情况一方面来源于，在丧尸后启示录危机中，大一点的社会发展文明体系的奔溃，生还者中间遭遇从未有过的信赖危机，这时仅有血浓于水的家庭成员之间才可以创建相对性稳固的信任机制。
丧尸末日危机中，不少家庭家破人亡，本来完整的家庭在危机里被磨碎，大部分人都是在家人在牺牲自我性命的情况下才得到活下来。
因此剩下来的生还者就这样在危机的末日世界里艰辛生存的过程当中，性命便拥有家人给予的新的意义，而往日家中所产生的温馨则成为孤独的幸存者脑子里仅有的关于家庭最美好的回忆。
因而，可以说正是这种追忆支撑起生还者拥有再次生存下来的勇气和信心。
比如，在第一部美国丧尸电影《乳白色丧尸》中，男朋友尼尔纪元就是为了自己妻子玛德琳而一往无前的与调皮法师血流成河。
《活死人之夜》中，巴巴拉的大哥强尼也是为了她而牺牲自己自身，独自一人与丧尸搏杀，获得巴巴拉逃生的机遇；《死囚房间》中，侦察员查克在深陷狱长袭击的绝地之时，也便是对家人的思恋追忆让他有着再次坚持斗争的气魄。
《群尸玩过界》中，男主角莱诺为了保护自己的妈妈，明知妈妈变为丧尸的情形下仍然选择照顾她，进而最终导致了链式反应，使自己的家人所有成了丧尸，而在自己家人全被丧尸吞食之后，终于无法忍受的含着泪奋起反击，独自一人把所有的丧尸消灭，为家人讨回公道。
我们可以看出美国丧尸电影中对以家为核心呼唤爱的突显，也正是这类血浓于水的真情，促使黑喑冰凉，而又充满血腥的丧尸后启示录末日有着了一抹极其不可多得的脉脉温情。
丧尸影片做为美国的文化不可或缺的一部分，在经历了进一个世纪的发展变化以后，早已将美国的流行文化理念和价值观念展开了极其深层次吸收消化，在审美观念方面通过暴力行为恐怖和惊悚恐怖的ps滤镜面向全球彰显着一副与众不同的电影文化景象。
但对暴力行为恐怖及其惊悚恐怖审美观，从审美形态层面来说则拥有跨文化交际和跨越国界的特性。
因而，美国丧尸电影便具备从后现代主义层面呈现对人性尊重，从个人性能方面释放出来隐匿暴力行为及其展现个人英雄主义这三方面的美学价值。
美国丧尸电影一直以来都始终致力于搭建丧尸后启示录景象，来对其中的人性进行全方位地发掘。
呈现生还者在人类的贪婪和自私自利所导致的丧尸末日危机中，应对更加一丝不挂和毫无掩饰生存与发展本能欲望时，所遇到的人性的挑战。
美国丧尸电影通过各种想像来为受众群体展现受冲动掌控的人们，在沉沦和道德滑坡无底深渊中究竟会跌落到何种程度，从而造成思索。
这类思索绝不是浅表的只是针对某一种人，或是针对某一个原因，反而是直取人性的最终逼供，是对于人们在异化理论危机中应该如何存有的深层次思考，恰似天主教义中提早到来的末日审理，但在美国丧尸电影中确实是‘末日审理’。
在美国丧尸电影中，故事情节往往会给主人家设定重重考验，这种磨练经常使他们深陷对自身存在价值的深入思考之中，到底是考虑在利己主义者中残留肉身而生命沦亡，还是选在真善美召唤中放弃肉身而生命永世。
一种是来源于生存本能的迫使，一种是人性本色所愿。
正是这样的来源于对所有人存有于世的最终试题的思考，所形成的分歧能够和每一个受众群体造成极其深层次的心灵共鸣点，从而使电影具有十分明显的真实感和实际意义，促使受众群体不知不觉地进入主人公的心里。
最后，不管美国丧尸电影中的主人公选择什么样的存在形式，其自身所遇到的痛苦和担心，都是会令受众群体深有体会，因此呈现与众不同的后现代主义使用价值审美观。
因此，在美国丧尸电影中，我们常常会为主人公面临丧尸异化的家人时所遇到的担心和痛苦所感动。
“如果是不杀掉基因变异后的家人，那么将会对于其他生还者连自己造成生命威胁，如果是杀掉基因变异后的家人，那样从前的血缘亲情在这时候就必须要被无情的舍弃。
这是一场关于生命中小型爱和大爱的博奕。
比如《活死人之夜》中幸存的黑人夫妇，妻子早已被丧尸咬到，基因变异为丧尸早已避免不了，老公要么选择告知别的生还者真实情况，那样妻子便会被舍弃乃至被杀死。
要么选择再次瞒报，再次自身作为丈夫维护妻子指到生命最后一刻的工作职责，那样妻子便会危及别的生还者的生命财产安全。
大家在电影中可以看出黑人在应对别的生还者时内心深处的纠结和害怕，也能看到他对于妻子真挚的爱与包容。
尽管他最后选择了瞒报，但是当他最后被基因变异之后的妻子咬到的那一刻起，我坚信全部受众群体都能被他这种对妻子不求回报的爱所打动。
又如《生物化学危机》中救护队里的女军官蕾恩当面对自己喜欢的人詹姆斯基因变异为丧尸，并站在他面前的那一刻，往日的情意依然浮现在眼前，她纠结了，可是变成丧尸的恋人朝她伸开自己的嘴巴，女军官最后被咬到，随后在没有舍中用炮弹射到了她心爱之人前额。
大家能被女军官的短暂性迟疑所打动，是爱跟心地善良让她变得不知所措，我们还会被他最终打出来的炮弹所打动，由于她不想自身心爱之人变为行尸之惧一般的存在，不愿自己心爱之人变成损害活下来。
亦如《行尸走肉》中救世军的首领尼根，虽然他是一个十恶不赦的屠杀者，可是在电影中大家懂了他爱着自身逝去的妻子，他也想以自己的方式为幸存者们提供一个庇护所，为其在这样一个危机四伏的末日中提供他们所相信的精神支持。
尼根在海运集装箱上对加百列表露物我两忘的那一刻，这个人是真挚的，是勇敢，不过这种真挚和英勇中夹杂着自高自大和利己主义者，但在那样一种末日景象中，他的这种无所畏惧和信心，甚至他传扬自己就是救世的那一种不可一世和妄自尊大，依然会让人感动不已。
原因无他，因为这个就是人性，有光辉也有黑喑，有无私奉献也有索要。
在美国丧尸电影中，大家发现不了彻底坏到底，没什么人性的小人，或者彻底心地善良究竟好似一般的圣母玛利亚。
又比如，在《生物化学危机3》中，将艾丽丝骗得庇护所，并计划把它残害作为粮食的母亲与儿子们，虽然她们当面对艾丽丝的时候是十恶不赦的坏人，可是在面对自身家人被杀害的危机时刻，他们仍然都会选择冲锋在前，用青春来保卫真情。
不可置否，无一不是对人性最真实反映。
美国丧尸电影无意于描绘高大全的扁平人物，大家都在丧尸末日危机中把自己的人性里的光辉和昏暗进行宣传，人们作为一种具备繁杂情感与经济属性的符号在电影中获得了真实描绘，于是就在这类真正中，我看到了对人性的尊重与理解，感受到了美国丧尸电影针对后现代主义美学价值传播。