诗鬼李贺的代表作《苦日短》不愧与李白并列，值得一读再读。
随着安史之乱的爆发，盛唐走向了为自己准备已久的坟墓。回顾中国封建社会的发展，我总觉得盛唐的离去也带走了中国文明的一些至关重要的东西。
就像一个人的精神突然消失了，一旦年轻轻浮，一旦星海突然被寒冷的现实唤醒，明白他只是普通人的一员，受到永恒规律的限制。
盛唐后，中华文明经历了唐宋元明清，慢慢走向成熟，那曾经青春的心气，渐渐沦落在历史长河的沙尘中，一去不返…
【临其诗境】
你为什么会想到这个？
最近接触了很多中晚唐诗人的作品，比如元白韩孟，大历十才子中的司空曙，晚唐余晖中的杜牧和李商隐。
这些人的唐诗依然美丽，有意境，也有精致的排版布局，也在后世流传下来。尤其是白居易和李商隐，分别代表着唐诗的现实和浪漫，后者甚至部分达到了杜甫和谐的境界。
但读他们的诗，再读王维孟浩然，读岑参高适，读王昌龄王之松，读李白杜甫。
你会有一种越来越强烈的感觉。经过安史之乱的翻天覆地，诗坛也发生了不可逆转的变化。盛唐诗人有来自时代的信心。但后来，这种信心消失了。
政治不再清明，皇权被宦官控制，文人的心逐渐“死”。
元和年间，当时在位的皇帝唐宪宗“好神仙，求方士”，甚至荒谬到让“方士”成为台州刺史的地步。所谓“上有所好，下必有”，自然在皇宫里带来了求仙问药的风。
宫殿里乱成这样，有一个人看不下去。谁呢？李贺。
从诗歌的角度来看，李贺的作品不多，只有少数流行歌曲，但后人称他为“诗鬼”，并称他为李太白的仙女。为什么？
因为他的诗歌风格特立独行，奇怪的想象，夸张的场景，跳跃的视角，独特的意向群，这些都是别人无法模仿的。
诗鬼李贺看到朝堂上公然求神拜佛的景象，气不打一处，写下了这首《苦日短》。
【经典原文】
苦昼短
李贺 〔唐代〕
飞光，劝尔一杯酒。
我不知青天高，黄地厚。
只见月寒日暖，来煎人寿。
吃熊肥，吃蛙瘦。
神君在哪里？太一安有？
天东有若木，下置衔烛龙。
我将斩龙足，嚼龙肉，使之朝不回，夜不伏。
自然老人不死，少者不哭。
什么是服黄金，吞白玉？
谁似任公子，云中骑碧驴？
刘彻茂陵多滞骨，嬴政梓棺费鲍鱼。
【条分缕析】
读完这首诗后，你应该能够理解什么是独特的文学风格。乍一看，它似乎与李太白的无拘无束和不守规矩相似。然而，仔细看，虽然这也是一种危险的想象，但李白给我们呈现了仙女的天气，而李贺给我们提供了一首地狱狂歌。
流逝的时光啊，请先喝这杯，听我细细说说。
我是个寒士，不知青天之高，黄地之厚，只看到红尘中的时光如梭，岁月消磨。
旭日初升，晒得人焦头烂额；月华流响，又让人不得不加厚衣服。日月相替而来，就这样一天天磨损着人的寿命。
吃熊掌会变胖，吃青蛙会减肥。
所谓的神君到底住在哪里，传说中的太一真的存在于人间吗？
天空的东侧有若木，下面有龙蜡烛，控制着世界上黑白风雷的变化。（这里需要解释的是，传说中的若木与扶桑相对而生。历史上记载的“若木在昆仑西极地区，它的华丽照耀着地面”。在这里，李贺应该只是指神木。）
如果上面的传说都是真的，那我就要砍下龙的脚，自由咀嚼龙的肉，这样他白天就不能再在世界上巡回，晚上也不能安心潜伏。
这样，世界上自然的老人就不会死，年轻人也不会为此哭泣。宫殿里“服金吞白玉”的行为自然会停止。
试问，古往今来求仙问药的人有多少真正长生不老？谁比得上公子，白天骑驴飞升？
汉武帝埋骨的茂陵，尸骨正在慢慢腐烂；秦始皇去世时，为了掩盖他的尸臭，可以废掉很多鲍鱼！
除了典和神话之外，这首诗的内容很简单，但图像和图像之间的联系模糊，跳跃太大，这也是李贺的特点之一。